to do something of consequence, no.2. 2004. Porcelain, nylon, steel, clamp. 84 x 11 x 4 in. 
to do something of consequence, no.6. 2024. Porcelain, ratchet strap, steel. 54 x 4 x 4 in. 
to do something of consequence, no.6. 2024. Porcelain, ratchet strap, steel 54 x 4 x 4 in. 
segura estoy. 2024. Porcelain. 30 x 8 x 5 in. 
to do something of consequence, no.3. 2024. Porcelain, hand-woven rope, steel, soil (border). 86 x 30 x 40 in. 
extension of the flesh. 2024. Porcelain on railroad spike. 10.5 x 11.5 x 3 in.
Quihica
2024
Images courtesy of Pie Projects Contemporary Art
The term “quihica” for which the exhibit gets its name, stems from German polymath Alexander Von Humboldt’s investigation into the customs of the ancient, Indigenous inhabitants of Bogota, who used the term to refer to victims of ritual sacrifices. The designation meant the death of the ritual victims opens a new cycle of 185 moons (approx. 15 years). The term was later used by Uruguayan writer and journalist Eduardo Galeano to refer to the possibilities open to an individual as they transition from this life to the afterlife.
Quihica in a personal portrait of the artist and her memories of which clothing carries a reminder. Sacrifice, in this sense, becomes an open-ended narrative of shifting identity, the shedding of old skins, as well as a con emanation of the societal constraints that force change.
El término “quihica”, que da nombre a la exposición surge de la investigación del erudite alemáan Alexander von Humboldt sobre las costumbres de los antiguos habitants Indígenas de Bogotá, quienes usaban el término para referirse a las victimas de sacrificios rituals. Esta designación relata como despues de la Muerte de las víctimas del ritual abría un nuevo ciclo de 185 lunas (aproxim. 15 años). Posteriormente, el escritor y periodista uruguayo Eduardo Galeano utilizó el término para referirse a las posibillidades que se abren para un individuo en su transicion de esta vida al más allá.
Quihica es un retrato personal de la artista y su memoria, de la cual la ropa lleva un recordatorio. El sacrificio, en este sentido, se convierte en una narrativa abierta de identidad cambiante, el despojo de pieles Viejas, asi como en una condena de las limitaciones sociales que fuerzan el cambio.